Arts visuels

Académie des beaux-arts de Montréal

À propos

À propos de l'Organisme

Coordonnées

Montréal
6524 rue Saint-Hubert, Montréal, Québec, H2S 2M3

Réseaux sociaux

Heures d'ouveture

Horaire

Ouvert 7 jours sur 7, aux heures de cours.

Lun : 15 h à 21 h 30

Mar : 15 h à 21 h 30

Mer : 18 h à 21 h

Jeu : 11 h à 21 h

Ven : 10 h à 21 h 30

Sam : 9 h 30 à 18 h 30

Dim : 13 h à 19 h 30

Horaire détaillé des cours via notre site Internet www.academ.ca

Nombre limité d’inscriptions par cours.

Notre mission

L’Académie des Beaux-Arts de Montréal (ACADEM), a pour mission de former une nouvelle génération d’artistes s’inspirant des traditions et valeurs classiques pour développer leur propre style dans un contexte moderne.
ACADEM vise à doter la région de Montréal d’un lieu d’enseignement des arts de haut niveau accessible à toutes les générations.
Par ses programmes professionnels et ses différents projets d’initiation à la pratique artistique, ACADEM soutient l’intégration de ses étudiants au milieu des arts.
Par ses ateliers récréatifs, ses cours pour enfants et ses activités ouvertes au grand public, ACADEM facilite, de plus, l’épanouissement artistique de ses étudiants et l’appréciation des Beaux-arts chez la population.
ACADEM développe des partenariats à l’échelle nationale et internationale favorisant le rayonnement des compétences artistiques du Québec et le rapprochement des cultures.

Description

Dessin

À travers différents exercices de dessin, l’étudiant intègre graduellement les notions essentielles à la pratique du dessin lui permettant de représenter n’importe quel sujet avec aisance et crédibilité : Principales méthodes et étapes de travail, les matériaux et les techniques d’application, les procédés de mesure, le sens de proportion et relation entre les masses, les qualités de ligne, la spécificité de la forme, les plans en fonction du volume, les caractéristiques et traitement de la lumière, la perspective et le raccourci, l’illusion d’espace et la création de profondeur, la conception de la composition : masses et clair-obscur, les choix stylistiques, la figure humaine (proportions, raccourci, anatomie, modelage de la forme etc…)

Les exercices portent d’une part sur le dessin d’observation de natures mortes, de bustes classiques et du modèle vivant nu et habillé. D’autre part, l’étudiant applique les notions acquises dans la réalisation de projets faisant appel à l’imagination.

Durée : L’étudiant détermine lui-même le rythme de son parcours selon ses objectifs et ses disponibilités. Les cours sont répartis en plusieurs sessions comprenant 12 cours d’une durée de trois heures chacun. 

Pré-requis : aucun

 

Peinture

Les exercices de différents niveaux permettent à l’étudiant de s’approprier les compétences nécessaires pour développer son autonomie dans la réalisation de sa vision créative, notamment à travers des œuvres figuratives réalistes. 

Des notions essentielles sont abordés en trois grands blocs : Méthodes et étapes de travail, matériaux, procédés et techniques d’application, caractéristiques essentielles de la couleur : teinte, ton, saturation, température, mélanges, palettes, etc. La composition, le traitement de l’espace et de la profondeur, l’ombre et la lumière en relation à la couleur, la variabilité des couleurs en fonction de la représentation du volume, la finition, les textures et la mixité des médias, la perspective en fonction d’une composition complexe, la figure humaine (proportions, raccourci, anatomie, modelage de la forme etc.) ainsi que les choix stratégiques et de style.

Les  exercices comportent des peintures d’observation de nature mortes, de la figure humaine ainsi que la réalisation de projets personnels de complexité variable amenant l’étudiant à mettre en  pratique les notions acquises.

Durée : L’étudiant détermine lui-même le rythme de son parcours selon ses objectifs et ses disponibilités. Les cours sont répartis en plusieurs sessions comprenant 12 cours d’une durée de trois heures chacun.

Pré-requis : Bien qu’aucun pré-requis ne soit exigé, il est fortement recommandé d’avoir une base de dessin avant d’aborder la peinture.

 

Coaching artistique

Dans un suivi personnalisé, à l’intérieur d’un groupe, le coach accompagne le créateur, étudiant avancé ou artiste, dans la recherche et la mise en application de ses idées créatrices.

Le processus d’accompagnement s’articule à partir de la fixation d’objectifs et de l’élaboration d’un plan d’action répondant aux besoins spécifiques de la personne en relation de coaching.

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